Sinopsi-Comentari
França,
2 d'agost de 1944. Al final de l'ocupació alemanya, els nazis decideixen
robar els quadres del Museu de la Jeu de Paume de Paris, per emportar-se'ls
a Alemanya, abans que arribin els aliats a la ciutat. A partir d'aquí,
començarà una acció trepidant en què la resistència
francesa intentarà de totes les maneres possibles evitar que el
tren marxi del país. Unes interpretacions excel·lents i una
direcció magistral arrodoneixen un dels millors films sobre la Segona
Guerra Mundial Una pel·lícula que ens posa sobre la pista
d'un escàndol encara avui per resoldre: l'espoliació de milers
d'obres d'art per part dels nazis, que un cop acabada la guerra no foren
retornats als seus propietaris. Molts museus d'arreu del món (també
d'Espanya) tenen quadres que foren confiscats per les tropes de Hitler
i que mai han tornar al seu lloc de procedència. L'investigador
porto-riqueny Héctor Feliciano ho ha posat al descobert, quaranta
anys després de El tren, al seu llibre "El museu desaparecido" (Editorial
Destino).
En un film
ple d'al·licients, cal ressaltar la seqüència inicial,
una seqüència on hi és molt present la influència
de l'expressionisme alemany: el coronel alemany protagonista, Von Waldheim
(un magnífic Paul Scolfield) observa els quadres en penombra. Després
de parlar amb la responsable del museu, observem la importància
que el director li dóna als quadres en uns plans on es marca amb
tinta negra el nom dels pintors sobre les caixes on van embalen les obres
d'art, fent servir magistralment l'obscuritat i la lluminositat perquè
només es vegin les caixes i el nom dels artistes.
Frankenheimer,
que domina perfectament el ritme de la pel·lícula, allarga
la majoria dels plans. Molts directors haguessin resolt el film amb molt
plans i abusant dels primers plans. Però Frankenheimer no, allarga
els plans per aconseguir una narració més precisa, més
propera, potser més europea; així aconsegueix que la història
sigui més real i creïble.
El tren se'ns
presenta com un ésser viu, com un lloc on sempre es fa alguna cosa:
es posa oli, es comprova qualsevol peça, es saboteja... Rodes, rails,
vagons, mecanismes en funcionament amb plans molt llargs. El tren en tota
el seu dinamisme i en tota la seva geometria creativa se'ns apareix com
un element de gran riquesa cinematogràfica. De totes formes, Buster
Keaton ja ens ho havia demostrat...
"The
Train" EUA-França, 1965
Productora: United Artists (Metro Goldwyn
Mayer)
Productor:
Jules Bricken
Director:
John Frankenheimer
Guió:
Franklin Coen i Frank Davis.
Música:
Maurice Jarre
Fotografia:
Jean Tournier i Walter Wottitz.
Muntatge:
John Woodcock
Durada:
129 minuts.
Intèrprets:
Burt Lancaster (Labiche); Paul Scofield (Coronel Von Waldheim); Jeanne
Moreau (Christine); Suzanne Flon (Mademoseille Villard); Michel Simon (Papà
Boule); Wolfgang Preiss (Herren); Albert Remy (Didont); Charles Millot
(Pesquet).
Versió
en català de Televisió de Catalunya (TVC).

|
ACTIVITATS
1.- Feu una sinopsi del film en unes quinze
línies.
2.- Els grans protagonistes són
Labiche i el coronel. Elaboreu un retrat psicològic dels dos personatges.
3.- Per què els resistents decideixen
evitar l'espoliació del quadres?
4.- Els alemanys volen emportar-se els
quadres perquè valen molt diners, però aquesta no és
la motivació del coronel Von Waldheim. Què vol aconseguir
ell?
5.- Rememoreu la història de Papà
Boule, el vell maquinista. Què aconsegueix fer? Per què és
assassinat?
6.- Per què la noia, Christine,
protegeix Labiche? Què li havia passat al seu marit?
7.- Els ferroviaris que militen a la Resistència
Francesa eviten, de manera molt enginyosa, que el tren carregat d'obres
d'art creui la frontera amb Alemanya. Com ho fan?
8.- A continuació, els resistents
provoquen un xoc massiu de trens per impedir la circulació per la
via. Com reaccionen els alemanys?
9.- El coronel, furiós del cop de
mà dels francesos, crida els seus homes i els diu que busquin Labiche.
Diu: "És per aquí. S'esmunyirà però no perdrà
de vista el tren. Ho sé." Què vol dir amb aquestes paraules?
10.- A la seqüència final,
el coronel no vol fugir i es queda al costat del tren amb els quadres.
Von Waldheim li ve a dir a Labiche que és un ignorant i que no sap
apreciar l'art. Concretament diu: "Un quadre d'aquests per a vostè
és com un collaret de perles per a un simi. La bellesa pertany a
un home que l'aprecia." Labiche mira per un moment els civils que els nazis
acaben d'xecutar i dispara contra el coronel. Què ens ve a dir aquesta
seqüència?
ART I NAZISME
L'ideal de bellesa que imposava la ideologia
nazi era ben clara: es tractava de l'art figuratiu d'arrels grecolatines,
de l'exaltació del cos humà segons el patró atribuït
a la raça ària i de la traducció de la superioritat
de l'Estat al seu servei, en una plàstica totalitària i grandiloqüent.
Les seves manifestacions més conegudes són el cine de Leni
Riefenstahl i l'arquitectura d'Albert Speer.
La política cultural de l'Alemanya nazi
es basava en una combinació irracional de prejudicis racials, polítics
i estètics. Les arts foren mobilitzades per proclamar els objectius
ideològics de l'Estat nazi. Al setembre del 1933, sota el control
del ministre de propaganda, Joseph Goebbels, s'establia la Cambra de Cultura
del Reich. Era un requisit afiliar-s'hi si es pretenia obtenir un patrocini
i un reconeixement públics. Després de certs dubtes inicials,
la línia del partit s'endurí gradualment. A l'octubre del
1936, un cop celebrats el Jocs Olímpics i amb els visitants estrangers
camí de retorn, es tancà la col·lecció d'art
modern del Kronprinzenpalais, de Berlín, alhora que es retirava
tot l'art modern dels museus alemanys. A la fi d'aquest any, Goebbels anunciava
que la Cambra del Cultura del Reich havia quedat "del tot purgada de jueus."
Tot el que quedava fora dels patrons que marcava
el règim nazi, i en especial l'expressionisme, el cubisme i l'abstracció
omplia el capítol de l'anomenat per Goebbels "art degenerat". Dues
exposicions que tingueren lloc a Berlín l'any 1937, confrontaven
l'art modern, vilipendiat pels nazis, amb l'art "autènticament alemany".
Mentre que l'exposició "Art degenerat" menyspreava el treball d'autors
com Ernst Barlach, Max Beckmann, Oscar Kokoschka, Chagall, Kandinsky o
Paul Klee, l'exposició "Gran art alemany" oferia visions ideals
del nou ordre, incloent-hi molts paisatges i imatges del cos ari en forma
de grup de família, pagès, soldat o atleta.
La primavera següent Hitler va autoritzar Goering
a vendre peces de diversos mestres de la pintura –Picasso, Van Gogh, Ernst,
Gauguin, Modigliani i altres – amb el següent raonament: "Així,
almenys, obtindrem diners de tota aquesta porqueria".
El govern nazi aprofità els Jocs Olímpics
de Berlín de 1936, com a instrument de propaganda per proclamar
la categoria internacional, la capacitat organitzativa i el vigor físic
de l'estat nazi, i per començar a anunciar l'èxit militar
que esperaven obtenir als temps futurs. L'objectiu principal dels nazis
consistia a refer el seu orgull nacional després de la derrota de
la Primera Guerra Mundial i la humiliació del Tractat de Versalles.
Aquesta intenció va ser evident en l'associació visible entre
els terrenys esportius i els espais per a desfilades, l'estatuària
heroica, el film sobre els Jocs realitzat per Leni Riefenstahl –de forma
magistral, tot s'ha de dir– i un monument als alemanys caiguts en la Primera
Guerra Mundial.
L'any 1938, a partir de l'enduriment de les restriccions
del partit nazi, les opcions obertes als artistes moderns es limitaren
encara més. N'hi ha que, com Kokoschka i Beckmann, se n'anaren a
l'exili; d'altres, com ara Oskar Schlemmer i Emil Nolde, s'hi quedaren
malgrat que se'ls prohibí d'exposar i, en alguns casos, de pintar
i tot; fins i tot d'altres, bé per la seva "raça", per la
seva religió o per les seves activitats polítiques, hagueren
d'afegir-se a les fileres d'internats dels camps d'extermini.
Ja en plena invasió de Rússia, els
grans dirigents nazis ambicionaven quedar-se els fons de l'Hermitage de
Leningrad. A aquells "eslaus incultes", com deia Goebbels, se'ls havia
de prendre sense contemplacions un dels grans dipòsits de l'art
europeu, fins al punt que l'alt comandament alemany va dissenyar un pla
per traslladar les obres a Berlín quan cedissin les defenses de
la ciutat bàltica, defenses que mai es van rendir a la Wermacht.
ACTIVITATS
1.- Elaboreu una llista del pintors dels
quadres que els alemanys volen emportar-se, d'acord amb el que apareix
a la pel·lícula "El tren". Responen aquests autors a la concepció
nazi de l'art? Per què volien emportar-se, doncs, els quadres cap
a Berlín?
2.- Qui eren Goebbels i Goering? Quins
poders tenien dins el règim nazi?
3.- Barcelona volia organitzar els Jocs
Olímpics de 1936, però fou vençuda per Berlín?
Que es pretenia fer a Barcelona el juliol de 1936, com a resposta a l'anomenada
"Olimpíada de Hitler"? Feu-ne un informe el més complet possible.
4.- Jesse Owens, un atleta nordamericà
va participar als Jocs Olímpics de Berlín. Esbrineu per què
es va fer molt famós?
|
|
|